Filmton - Teil 1

Haben Sie sich jemals gefragt, wie die Stimmen von Schauspielern am Set aufgenommen werden? Vor allem in sehr schwindelerregenden Situationen und unter Bedingungen, die der Aufrechterhaltung einer hohen Qualität nicht förderlich sind?

Es gibt mehrere Lösungen. Eines der am häufigsten verwendeten ist das sogenannte Stock. Das Richtmikrofon befindet sich auf einem langen Galgen, der von einem Mikrofonspezialisten in der Hand gehalten wird. Der Techniker folgt dem Schauspieler und trägt jederzeit Kopfhörer. Er versucht, den bestmöglichen Klangrahmen aufrechtzuerhalten, ohne sich dabei im Mikrofonrahmen zu verfangen. Nicht immer erfolgreich – das Internet ist voll von Videos, in denen Internetnutzer gnadenlos Frames einfangen, die bei der Montage verpasst wurden, wo das oben hängende Mikrofon deutlich sichtbar ist.

Bei Animationsfilmen ist die Sprachaufzeichnung die Norm – schließlich sprechen Zeichentrickfiguren selbst nicht... Aber das Gleiche gilt auch für typische Filmproduktionen.

Es gibt jedoch Bilder und Szenen, in denen eine solche Konfiguration nicht umsetzbar ist oder die Qualität des resultierenden Tons einfach unbefriedigend ist (in einem historischen Film hört man beispielsweise den Lärm vorbeifahrender Autos oder die Geräusche eines nahegelegenen Autos). B. eine Baustelle oder ein Flugzeug, das von einem nahegelegenen Flughafen startet). In der realen Welt lassen sich manche Phänomene nicht vermeiden, außer wenn es um eine spezielle Filmkulisse geht, wie sie beispielsweise in Hollywood zu finden ist.

Schon damals kam es aufgrund der hohen Erwartungen des Publikums an den Ton des Films zu den sogenannten. Postsynchronität. Sie bestehen darin, eine Stimme auf eine bereits aufgenommene Szene zu überspielen und sie so zu bearbeiten, dass sie wie auf einem Filmset klingt – nur viel besser, weil mit interessanten räumlichen Effekten und einem viel attraktiveren Klang.

Offensichtlich ist es für einen Schauspieler sehr schwierig, zuvor am Set im Studio gesprochene Zeilen mit perfekter Lippensynchronisation aufzunehmen. Es ist auch schwierig, die gleichen Emotionen beizubehalten, die beim Aufnehmen einzelner Bilder mit Kopfhörern und beim Betrachten eines Bildschirms entstanden sind. Moderne Technologien können solche Dinge jedoch bewältigen – Sie benötigen lediglich die richtigen Werkzeuge und umfangreiche Erfahrung, sowohl des Schauspielers selbst als auch des Produzenten und Redakteurs.

Die Kunst der Postsynchronisierung

Es muss gleich klar gesagt werden: Der überwiegende Teil der Dialoge, die wir in Filmen mit großem Budget hören, ist durch postsynchrone Aufnahme entstanden. Hinzu kommen On-Set-Effekte, omnidirektionale Verarbeitung und hochentwickelte Bearbeitung auf Spitzengeräten, die oft viele Millionen Dollar kosten. Dadurch können wir jedoch einen hervorragenden Klang genießen und die Sprachverständlichkeit bleibt auch mitten in einer großen Schlacht, bei einem Erdbeben oder starkem Wind erhalten.

Grundlage für solche Produktionen ist der am Set aufgenommene Ton. Dies ist sehr wichtig, da es die Lippenbewegungen des Schauspielers widerspiegelt, obwohl dies im Film sehr oft nicht zu hören ist. Wie das geschieht, lesen Sie in der nächsten MT-Ausgabe. Jetzt werde ich versuchen, das Thema der Tonaufnahme vor einer Kamera einzuführen.

Die Registrierung der sogenannten Postsynchronisation erfolgt in spezialisierten Aufnahmestudios, die für diese Art von Arbeit geeignet sind.

Selbst Menschen, die mit Tonaufzeichnungstechnologien nicht vertraut sind, spüren intuitiv, dass der Effekt in der Aufnahme umso besser und verständlicher ist, je näher das Mikrofon am Mund des Sprechers ist. Es geht auch darum, dass das Mikrofon möglichst wenig Hintergrundgeräusche und möglichst viel Hauptinhalt „einfängt“. Richtmikrofone an einer Stange funktionieren in den meisten Situationen gut, sie sind jedoch viel besser, wenn sich das Mikrofon beispielsweise näher an einer Stange befindet. über der Kleidung des Schauspielers (vorausgesetzt, es handelt sich nicht um eine Szene, in der der Schauspieler oder die Schauspielerin nackt ist...).

Es bleibt nur noch, das Mikrofon zu verkleiden, es an einen Sender anzuschließen, den der Schauspieler ebenfalls an einer unsichtbaren Stelle hat, und dieses Signal während der Aufnahme mit einem außerhalb des Sichtfelds der Kameralinse befindlichen Empfänger- und Aufzeichnungssystem aufzuzeichnen. Wenn es in einer Szene mehr als eine Figur gibt, verfügt jede Figur über ihr eigenes drahtloses System und ihre Stimmen werden auf separaten Spuren aufgezeichnet. Nachdem Sie auf diese Weise mehrspuriges Material aufgenommen haben, können Sie anschließend Nachsynchronisationen aufzeichnen, die unter Berücksichtigung aller Nuancen des Tons verarbeitet werden – der Bewegung des Schauspielers in Bezug auf die Kamera, Änderungen in der Akustik des Innenraums usw Anwesenheit anderer Personen usw. Dank dieses Szenarios hat der Schauspieler viel mehr Freiheit beim Spielen (er kann beispielsweise seinen Kopf neigen, ohne die Klangfarbe seiner Stimme zu verändern), und der Regisseur hat mehr Freiheit bei der Gestaltung des Geschehens im Rahmen.

Der Job eines Stabhochspringers an einem Filmset ist nicht der einfachste. Manchmal muss man das Mikrofon längere Zeit hoch über dem Kopf halten – und dabei stets darauf achten, dass es nicht in den Rahmen gerät und den Ton möglichst gut einfängt.

Mikrofon in einer Krawatte

Ein Mikrofon, das in dieser Situation gut funktioniert, ist das Slim 4060. Sein Hersteller DPA oder Danish Pro Audio ist auf die Herstellung von Miniaturmikrofonen für den professionellen Einsatz spezialisiert. Alle Produkte werden in Dänemark hergestellt. Dies geschieht mithilfe von Miniaturmikrofonen. manuell und unter dem Mikroskop, und zwar durch spezialisierte und erfahrene Mitarbeiter. Das Slim 4060 ist ein großartiges Beispiel für ein professionelles Minimikrofon mit dem Klang, den man von einer Kapsel in Streichholzkopfgröße nicht erwarten würde.

Der Name „Slim“ bedeutet, dass das Mikrofon „flach“ ist und daher an verschiedenen Flugzeugtypen befestigt werden kann. Es sollte sofort beachtet werden, dass es sich bei diesen „Flugzeugen“ normalerweise um Kleidung oder sogar Kleidung handelt Körper des Darstellers/Schauspielers. DPA hat beeindruckende Ergebnisse bei der Entwicklung unsichtbarer Mikrofone erzielt. Sie können unter der Kleidung, in einer oberen Tasche, in einem Krawattenknoten oder an anderen Orten versteckt werden, die ein Fachmann für angemessen hält. Daher bleiben sie für die Kamera unsichtbar, und die Möglichkeit, eine von drei Farben zu verwenden, die Kompatibilität mit allen professionellen Sendersystemen und die Verfügbarkeit einer ganzen Reihe von Montagezubehör machen diese Mikrofone in der Film- und Fernsehbranche weit verbreitet.

Sehen Sie hier ein Mikrofon? Schauen Sie sich das winzige Detail über dem Knopf Ihres Hemdes genau an – dies ist eines der in der Filmindustrie weit verbreiteten Miniatur-DPA-Mikrofone.

Das fest damit verbundene Mikrofonkabel ist speziell verstärkt und so konzipiert, dass es keine Geräusche oder Störungen verursacht. Das Wichtigste dabei ist natürlich die korrekte Befestigung des Mikrofons, seine Isolierung von mechanischen Störquellen und eine zusätzliche Befestigung des Kabels einige zehn Zentimeter vom Mikrofon entfernt, um solche Probleme zu beseitigen. Alles hängt von den Mikrofonbetreibern ab, und der Hersteller selbst hat alles getan, um ihnen die Arbeit zu erleichtern.

Das Mikrofon hat eine Kugelcharakteristik (d.h. es verarbeitet Schall aus verschiedenen Richtungen mit dem gleichen Pegel), arbeitet im Bereich von 20 Hz-20 kHz.

Der 4060 klingt großartig und das Verstecken unter der Kleidung oder das Bewegen des Kopfes hat nur minimale Auswirkungen auf den Klang. Es ist ein großartiges Tool für die Aufnahme von Schauspielern am Set und kann in manchen Situationen eine teure Nachsynchronisierung praktisch überflüssig machen. Eine mögliche Korrektur oder Komprimierung kann symbolischer Natur sein und der Ton lässt sich problemlos in den Kontext des Hintergrundbilds integrieren. Dies ist ein erstklassiges Tool für Profis, mit dem Sie Dialoge mit der gleichen Lesbarkeit aufzeichnen können wie beispielsweise in House of Cards. Ein solches Mikrofon kann für 1730 Zloty gekauft werden, obwohl die Investitionskosten für das gesamte Aufnahmesystem (drahtloser Sender und Empfänger) normalerweise 2-3 Tausend mehr betragen. Und wenn wir dies mit der Anzahl der gleichzeitig aufzunehmenden Schauspieler multiplizieren, kommen noch die Kosten für die sogenannten Ambient-Mikrofone hinzu, die den Hintergrundton aufnehmen, der die Szene begleitet, sowie die Kosten für die gesamte Aufnahme System stellt sich heraus, dass es derzeit Geräte gibt, die mehrere Hunderttausend Zloty kosten. Das ist ernstes Geld.

Bei all dem gibt es noch einen weiteren Faktor, der beachtet werden muss – den Schauspieler oder die Schauspielerin selbst. Leider ist in vielen polnischen Filmen deutlich sichtbar (und hörbar), dass junge Schauspieler nicht immer auf eine korrekte Diktion achten, und dies kann weder durch ein Mikrofon noch durch die ausgefeiltesten Schnittsysteme korrigiert werden ...